1.在她吉他的下一句话后面，是什么仍然把她的半张脸藏在我们面前？

“然而，在她开始向我们走来之前，我们喊了一千遍，催促了一千遍，她仍然把半边脸藏在她的吉他后面，不让我们看见。”下一句是“...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感受到她的感受。”

解读:“过了很久，她才慢慢走出来，怀里抱着琵琶，半掩着脸。拧紧琴轴，拨动琴弦试弹几下；形式在成为曲调之前是很深情的。”

注:锭子弹拨:琵琶绕在丝弦的轴上调整音调。

二，出自:选自《琵琶行》

唐朝:白居易

我们跟着旋律的方向，问了演奏者的名字，声音中断了...然后她不情愿地回答。

我们把船移近她的船，邀请她加入我们，召唤更多的酒和灯笼重新开始我们的宴会。

然而，在她向我们走来之前，我们打了一千次电话，催促了一千次，她仍然把半边脸藏在她的吉他后面，不让我们看见。

...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感觉到她的感受。

每一根琴弦都是一种沉思，每一个音符都是一种深沉的思考，仿佛她在向我们诉说她一生的痛苦。

她皱起眉头，弯曲手指，然后开始她的音乐，一点一点地让她的心与我们分享一切。

解释:

找到音源问是谁在弹琵琶？琵琶停了很久却没有动静。

我们把船移近，邀请她出来见面；叫仆人再添酒，回到灯下再摆酒席。

过了很久她才慢慢走出来，怀里抱着琵琶，半掩着脸。

拧紧琴轴，拨动琴弦试弹几下；形式在成为曲调之前是很深情的。

琴弦悲伤的声音暗示着冥想；似乎在诉说她人生的失意；

她低着头，不停地玩；用琴声诉说心中无限的过往。

扩展数据

a，“然而，在她开始向我们走来之前，我们喊了一千次，催促了一千次，她仍然把她的半边脸藏在她的吉他后面，不让我们看见。...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感受到她的感受。”

等了很久，歌手才“半遮半掩”地出来。这种呼应和曲折的描写，为“世界末日减少”的主题奠定了基石

2.《琵琶行》作于元和十一年(公元816年)，为七言古诗。白居易任谏官时，敢于直言进谏，同情百姓疾苦，写了大量讽刺诗，触怒了唐宪宗，得罪了权贵，被贬谪。

他被降职，其实是一个冤案，屡受打击，感到难过，充满了沮丧和愤怒。第二年，我在浦口送客，遇见一位琵琶女，写下了这首传世名曲。

参考:百度百科-琵琶旅行

第二，她的吉他后面仍然藏着她的半张脸

3.在她吉他的下一句话后面，是什么仍然把她的半张脸藏在我们面前？

“犹抱琵琶半遮面”的下一句是“转轴拨弦三两声”。诗句是我国唐朝时期著名诗人白居易所作，作品名为《琵琶行》，又名《琵琶引》。节选原文为：“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事”。《琵琶行》节选译文千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。《琵琶行》是唐代诗人白居易创作的一首长篇叙事诗。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。《琵琶行》全诗叙事与抒情紧密结合，塑造出完整鲜明的人物形象；语言流转匀称，优美和谐，特别是描绘琵琶的演奏，比喻贴切，化虚为实，呈现出鲜明的音乐形象。

4.“她吉他后面还藏着半张脸不让我们看见”的下一句话是什么？

“她吉他后面还藏着半张脸不让我们看见”的上下句:

然而，在她向我们走来之前，我们打了一千次电话，催促了一千次，她仍然把半边脸藏在她的吉他后面，不让我们看见。...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感觉到她的感受。

白居易长句《琵琶行》讲的就是。

琵琶游记/琵琶入门唐代:白居易(节选)

晚上，我在浔阳河上向一位客人告别，枫叶和成熟的灯心草在秋天沙沙作响。我，主人，已经下马，我的客人已经登上他的船，我们举起杯子，希望喝酒——但是，唉，没有音乐。尽管我们喝了许多酒，但我们并不感到快乐，我们正要分手，这时河面神秘地朝着满月的方向变宽了。我们听到一个突然的声音，一把吉他划过水面，主人忘了回家，客人走了。我们跟着旋律往哪里走，问了玩家的名字？声音中断了...然后她不情愿地回答。我们把船移近她的船，邀请她加入我们的行列，召唤更多的酒和灯笼，重新开始我们的宴会。然而，在她向我们走来之前，我们喊了一千遍，催了一千遍，她仍然把半边脸藏在吉他后面，不让我们看见。...她转动了调音栓，测试了几根琴弦，甚至在她演奏之前，我们就能感觉到她的感受。每一根琴弦都是一种沉思，每一个音符都是一种深沉的思考，仿佛在向我们诉说她一生的痛苦。

翻译:

秋夜去浔阳江头送一位归来的客人，秋风吹枫叶芦苇沙沙。我和客人们在船上下马送别，举杯畅饮无济于事的音乐。喝了酒不开心的时候更难过。我走的时候，河面映着夜晚的明月。突然，我听到了江上清脆的琵琶声。我忘记返回，客人不想离开。找到音源，问是谁在弹琵琶？琵琶停了很久却没有动静。我们把船移近一点，邀请她出来迎接我们。叫仆人再添酒，回到灯下再摆酒席。过了好久，她才慢慢走出来，怀里抱着琵琶，半掩着脸。拧紧琴轴，拨动琴弦试弹几下；形式在成为曲调之前是很深情的。琴弦悲凉的声音暗示着冥想；似乎在诉说她人生的失意；

注:长句指七言古诗。

这是一部著名的现实主义杰作。全文以人物为线索，既描写了琵琶女的人生经历，也描写了诗人的情怀。歌者的悲剧经历很具体，算是一条亮线；诗人的感情渗透在字里行间，随着琵琶女演奏的乐曲和人生经历的不断变化，也算是一条暗线。这一个明一个暗，一个实一个虚，让剧情跌宕起伏。它讲述的故事曲折感人，表达的情感能引起人们的共鸣。语言优美而不浮华，精炼而不晦涩，内容贴近生活，具有广泛的社会性，雅俗共赏。

从“我在浔阳河上送客，夜深人静”到“仍把半张脸藏在她的吉他后面不让我们看见”，我叙述了送别宴会上没有音乐的遗憾，邀请商人弹奏琵琶，详细描述了琵琶的音色，努力塑造了琵琶女的形象。第一句“我送客，夜游浔阳江”，只有七个字，大致介绍了人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客)、时间(夜晚)；再用一句“那里枫叶和成熟的灯心草在秋天沙沙作响”来染环境，秋夜送别福建的萧瑟落寞感已经蔓延开来。但它是凄凉和孤独的，所以它从“我们举起杯子，希望喝酒——但是，唉，没有音乐”。“无管弦”一词，既呼应了后来的“既无弦也无竹，整整一年”，又为琵琶女的出现和演奏做了铺垫。由于“没有弦乐”和“我们喝了所有我们感到不快乐，我们正在离别”的铺垫已经非常强烈，然后“当河流神秘地向满月变宽”被用作一层环境烘烤和染色，这构成了一种强烈的压抑感，使“我们听到了突然的声音，一把吉他划过水面”有一种强烈的空山谷脚音的感觉，这为下面的突然转折做好了准备。从《秋萧瑟》、《无弦》、《夜送客时的离愁》到《忽闻》、《寻声》、《暗问》、《动舟》，直至《邀相见》，可以说是“千呼万唤始出来”。但“邀约见面”并不是那么容易的，需要一个期待已久的过程，她才会“出柜”。并不是她在乎身份。就像“我”渴望听仙乐的琵琶声，是“渴望写世界末日的恨意”，而她是“然而我们叫了一千遍，她才向我们出发”，因为她充满了“世界末日的恨意”，不便说出口，不愿见任何人。正因为如此，诗人使用了声音的肖像断绝...然后，她不情愿地回答了，仍然把半边脸藏在吉他后面不让我们看到，以表达她无法形容的痛苦。对这个琵琶女容貌的描写生动感人。她没听到之前没看到琵琶声，没听到之前内心的痛苦微微流露，为接下来的故事发展造成了诸多悬念。

白居易(772-846)，河南新郑人，祖籍太原，乐天、象山居士、醉阴人。他是唐代伟大的现实主义诗人，是唐代三大诗人之一。白居易和元稹共同倡导新乐府运动，与刘禹锡并称为世界的“白元”和“白柳”。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言朴实通俗，被誉为“诗人魔术”、“诗人之王”。官至翰林学士，左赞善大夫。公元846年，白居易死于洛阳，葬于香山。流传至今的有白的《长庆集》，代表作有《长恨歌》、《炭人》、《琵琶行》等。