以下是一些美术知识常识:
美术的基本概念
- 定义:美术又称 “造型艺术”“视觉艺术”“空间艺术” ,是指艺术家运用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
- 功能:主要包括审美功能,能给人带来美的享受和精神愉悦,提升审美素养;教育功能,通过作品传达特定的价值观、思想和情感,对人们起到教育和启发作用,如一些具有深刻寓意的绘画、雕塑等;认识功能,帮助人们认识不同时代、地域的社会风貌、文化习俗和人们的生活状态等,像古代的壁画可以让我们了解当时的生活场景与文化信仰。
美术的主要分类
- 绘画:
- 按地域分:可分为东方绘画和西洋绘画。东方绘画以中国画为代表,注重意境表达与笔墨韵味;西洋绘画如油画等,强调写实与色彩、光影的表现。
- 按工具材料分:有水墨画、素描、油画、版画、水彩画、水粉画等。水墨画以水和墨为主要材料,通过墨色的浓淡干湿表现物体;素描通常用铅笔、炭笔等单色工具描绘;油画使用油彩在画布上创作,色彩丰富且能长时间保存;版画通过制版印刷而成,有木版画、铜版画等;水彩画颜料透明,靠水的流动和渗透形成独特效果;水粉画兼具水彩的部分特性与油画的厚重感。
- 按题材内容分:包括人物画、风景画、静物画、动物画等。人物画以人物形象为主体,展现人物的外貌、神态、性格等;风景画描绘自然景观,传达对大自然的感受;静物画以静止的物体为描绘对象,注重物体的形态、色彩与质感;动物画则着重刻画动物的形态与习性。
- 按作品形式分:有壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。壁画常绘制在墙壁上,用于装饰和传达特定主题;年画是春节时张贴的民俗画,寓意吉祥;连环画以多幅连续的画面讲述故事;漫画通过夸张、变形等手法表达幽默、讽刺或观点;宣传画用于宣传和推广某种思想、产品等;插图常配合文字内容,增强视觉效果。
- 雕塑:是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象的艺术形式。从制作工艺来分,可分为雕和塑;从题材来分,有纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑等;从表现形式来分,可分为圆雕和浮雕,圆雕可以从多个角度进行观赏,浮雕则依附于平面之上。
- 工艺美术:指日常生活用品经过艺术化处理后,具有强烈审美价值的产品,一般分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术,像绣花编织的衣物、精美的陶瓷器具、华丽的漆器等。
- 建筑艺术:是按照美的规律,运用独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感的艺术形式,例如纪念性建筑如人民英雄纪念碑,宫殿陵墓建筑如故宫、埃及金字塔,宗教建筑如巴黎圣母院、少林寺,住宅建筑、园林建筑如苏州园林,生产建筑等 。
- 现代设计艺术:包括平面设计、广告设计、室内设计、园林设计、建筑设计、舞台设计、服装设计等,注重功能与审美的结合,以满足现代社会多样化的需求。
美术的表现手法
- 素描:广义上指一切单色的绘画,是造型艺术的基础,通过线条、明暗等表现物体的形态、结构和质感,可用于写生、创作草图和独立的艺术作品,如达芬奇的素描手稿。
- 色彩:分成无彩色系和有彩色系,有彩色系的颜色具有色相、纯度、明度三个基本特性,也称为色彩的三大要素或三属性,饱和度为 0 的颜色为无彩色系。色彩的运用可以营造氛围、表达情感和突出主题,如梵高的《向日葵》运用鲜艳浓烈的色彩传达出生命的热情。
- 速写:是一种快速的写生方法,能迅速捕捉对象的形态和神韵,锻炼对物体的观察力和表现力,常用于记录生活中的灵感和素材 。
- 透视:包括一点透视、两点透视和三点透视等,用于在平面上表现出物体的立体感和空间感,使画面更具真实感和深度,如达芬奇的《最后的晚餐》运用了一点透视,让画面焦点集中在耶稣身上。
- 构图:是对画面中元素的组织和安排,如对称构图给人稳定、平衡的感觉,三角形构图能营造出稳定和庄重感,S 形构图则具有流动感和韵律感等,像拉斐尔的《西斯廷圣母》采用了三角形构图,使画面显得庄重而和谐。
美术的元素
- 点:是最基本的美术元素,有大小、形状、颜色和位置等属性,不同的点可以组合成线或面,在画面中起到点缀、强调和引导视线等作用,如修拉的《大碗岛的星期日下午》中,人物在画面上形成了许多分散的点,构成独特的视觉效果。
- 线:具有长度、方向、粗细和曲直等变化,可以表现物体的轮廓、结构和运动感,如中国传统绘画中的线条,通过不同的笔法表现出各种物体的神韵,像吴道子的 “吴带当风”,线条流畅飘逸,展现出人物的动态与风姿。
- 面:是由线的移动或点的扩大形成的,有形状、大小、颜色和质感等特性,不同形状的面能传达出不同的情感和意义,如圆形给人柔和、圆满的感觉,方形则显得稳定、坚实。
- 色:包括色彩的种类、明度、纯度和搭配等,对塑造物体形象、营造氛围和表达情感起着关键作用,如蒙克的《呐喊》中,以鲜艳而对比强烈的色彩,强化了画面的紧张与恐怖氛围。
著名美术家及作品
- 中国:
- 齐白石:近现代中国绘画大师,擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实,代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。
- 张大千:中国近现代国画家,代表作品《荷花图》《爱痕湖》《长江万里图》等,其绘画风格独特,融合了传统与现代的元素,在国内外都有很高的声誉。
- 徐悲鸿:中国现代画家、美术教育家,擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义,强调国画改革融入西画技法,所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世,代表作《愚公移山》《奔马图》。
- 李可染:中国近代杰出的画家,齐白石弟子,擅长画山水、人物,尤其擅长画牛,代表画作有《漓江胜景图》《万山红遍》《井冈山》等 。
- 西方:
- 达・芬奇:意大利文艺复兴时期的画家、科学家等,其绘画作品如《蒙娜丽莎》运用了精确的解剖学知识和细腻的绘画技巧,展现出人物的神秘微笑与优雅气质;《最后的晚餐》通过对人物表情和动作的生动描绘,表现出戏剧性的冲突与张力。
- 米开朗基罗:著名的雕塑家、画家和建筑师,雕塑作品《大卫》展现出人体的完美比例与力量感;西斯廷教堂天顶壁画《创世纪》和祭坛壁画《最后的审判》,以宏大的场面和精湛的技艺,展现出宗教与人文主义的精神。
- 拉斐尔:意大利文艺复兴时期的画家,代表作《西斯廷圣母》,画面中的圣母形象温柔、典雅,充满了母性的光辉,体现了人文主义的理想美。
- 梵高:荷兰后印象派画家,他的作品如《向日葵》《星月夜》,色彩鲜艳强烈,笔触富有激情和表现力,传达出对生命的热爱与渴望。
